Crítica: Arckanum – Beswærilsin (2026)


Saludos a todos los metalheads que nos leen en varias partes del mundo, bienvenidos a una edición más de Broken Tomb. No podemos dejar pasar en vano innumerables recientes materiales discográficos y que en un futuro nos esperan más.

El día de hoy presentamos a Arckanum quien regresa para este año con su nuevo álbum «Beswærilsin», así que los invito a conocer a que conozcan más de este proyecto.

Arckanum es una One Man Band de Black Metal a cargo de Shamaatae, siendo originario de Suecia. Activo desde 1992 ha publicado más de 9 álbumes de estudio y 7 EP’s aproximadamente.
Acerca de la invitación de Arckanum:

«Todo lo creado bajo el nombre de Arckanum es una extensión de la práctica espiritual Thursiana y la visión artística de Shamaatae. La música se concibe no simplemente como una expresión artística, sino como un acto de voluntad mágica, moldeado para evocar estados internos específicos, ideas esotéricas y atmósferas sin concesiones ni conformismo.»

Desde sus inicios, Arckanum ha seguido el Sendero de la Mano Izquierda: el camino del marginado, el vargar, que se sitúa más allá del orden impuesto y la moral convencional. La resistencia, el cuestionamiento y la voluntad individual siempre han sido fundamentales tanto para el Trabajo espiritual de Shamaatae como para su enfoque del arte.

El próximo álbum lleva este principio aún más lejos como un trabajo mágico completo. Música, letras, sonido y forma visual se han desarrollado como partes interconectadas de la misma expresión ritual, moldeadas a través de la intención y la devoción dentro de los Trabajos Thursatru de Shamaatae.

Escritas en sueco antiguo (fornsvenska), las letras se inspiran en las tradiciones poéticas del nórdico antiguo y el sueco, a la vez que incorporan elementos del svartkonst sueco. Funcionan como amuletos míticos e invocaciones narrativas, evocando la corriente de Thurs.

Musicalmente, el nuevo material representa una fusión de los fundamentos más antiguos de Arckanum con el enfoque compositivo actual de Shamaatae. El nuevo álbum, «Beswærilsin», impacta profundamente con una producción salvaje y sin pulir, cruda y agresiva, desprovista de adornos innecesarios. Su sonido transita entre las gélidas tormentas de Niflheimr y la implacable y ardiente furia de Múspellsheimr, a la vez frío y abrasador, primitivo y contundente, llevando el inconfundible espíritu de Arckanum a una forma más dura y dinámica.

Estamos ante un album de black metal que se centran más en la atmósfera y el muro de sonido en comparación con la suciedad sombría. El sonido de la guitarra está lleno de capas y capas de riffs brumosos y rasgueos atmosféricos que encajan con la atmósfera fría del álbum.

La batería también es increíble, proporciona una potencia absoluta y nunca se equivoca. Sus transiciones son impecables y es increíblemente versátil para un baterista de black metal. Si bien los blast beats son dominantes, también tenemos mucho material de ritmo medio y doom, junto con otros ritmos rápidos.

Las voces proporciona una narrativa inquietante, este elemento de la música, sus lineamientos le dan a esta obra maestra un cierre épico pero indudablemente místico.

Cada vez que escucho este álbum, descubro nuevos detalles en la mezcla. Hay pequeñas melodías, contrapuntos y ritmos alternativos ocultos en cada pasaje que hacen de cada escucha un nuevo viaje. Es hipnótico a la vez; apaga las luces, apaga el ordenador si lo estás escuchando en un reproductor físico, deshazte de cualquier posible distracción. Deja que la atmósfera oscura y mitológica te envuelva por completo

Este álbum es interesante de reseñar porque le tengo mucho interés y gusto. Simplemente tienes que «entenderlo» y si lo haces… bueno, entonces es maravilloso.

Escuchar cada canción tienen referencias increíbles que merecen poner atención desde la primera canción ‘Mz Fianda Raþi’ desde el llamado a Thurses; encajan con la temática de fuerzas primordiales, oscuridad y caos. Son seres asociados con los gigantes, conocidos como jötnar. En los mitos nórdicos, algunos Thurses se enfrentan a los dioses Æsir, como Thor y Odín.
Mencionan a Útgarðr, un lugar de la mitología nórdica asociado con los gigantes y con las fuerzas que existen fuera del mundo civilizado de los dioses y los humanos.

El camino hacia el Ragnarök, reúne a dioses, gigantes y otras fuerzas sobrenaturales en el desenlace del orden cósmico hacia al nórdico antiguo Ginnungagap, que suele interpretarse como abismo abierto o vacío primordial. Mencionan al Fenrir, el gigantesco lobo, un ser que participa en los acontecimientos que conducen a la batalla final y también a Háti,  el cuales un lobo de la mitología nórdica que persigue a la Luna por el cielo. Su destino está relacionado con los acontecimientos del Ragnarök, el fin del orden cósmico.

También mencionan a Garmr, es un perro monstruoso de la mitología nórdica, asociado con el inframundo y con los acontecimientos del Ragnarök, la batalla que marca el destino de los dioses. En el Ragnarök, aunque el mundo sufre una gran destrucción, Yggdrasill está asociado con la supervivencia y la continuidad de la vida. Y el
Miðgarðr es el mundo donde viven los seres humanos en la mitología nórdica. Forma parte de la cosmología de los nueve mundos relacionados con Yggdrasill.

El corte en cuestión me gusta por la variedad que aporta, contienen riffs simples pero efectivos que proporcionan suficiente versatilidad y fluyen muy bien entre sí. Por otro lado, los riffs lentos se sienten poderosos e incansables. Se asemeja a una marcha lenta a través de la historia nórdica, al menos esa es la sensación que tengo al escucharlo.

Las voces son bastante fuertes y eclipsan a los demás instrumentos. En mi opinión, esto no es realmente un problema en absoluto, y debo admitir que me gusta bastante esta característica inusual. La batería, la guitarra y el bajo aún proporcionan suficiente potencia, y las voces exudan una brutalidad bárbara que disfruto plenamente.

En el segundo tema, ‘Utgarþzeþer’,  llega la mención de Aurgelmir. Éste es un ser primordial de la mitología nórdica, asociado con el origen de los gigantes de escarcha. El nombre aparece en la tradición nórdica antigua y se relaciona con Ymir, el ser primordial del que hablan los relatos de la creación. Ginnic está relacionado con el caos primordial que precede al orden del cosmos. No es simplemente caos entendido como desorden. También los Æsir (en singular, áss) son uno de los principales grupos de dioses de la mitología nórdica. Entre ellos se encuentran Odín, Thor y Týr. Se relacionan con el poder, la guerra, la sabiduría y el mantenimiento del orden cósmico.

Eitr es una representación de la sustancia venenosa de la mitología nórdica, asociada con serpientes, dragones y otras criaturas sobrenaturales. En ciertos relatos cosmogónicos, también desempeña un papel en el origen de la vida primordial. Y Gullveig es una figura enigmática de la mitología nórdica, conocida principalmente por un episodio de la Edda poética en el que los Æsir la atraviesan con lanzas y la queman repetidamente, pero ella vuelve a levantarse.

El track hipnotiza al oyente, ofrece mucha más variación así como en ritmos animados y enérgicos de tempo medio, que a veces aceleran y otras veces desaceleran hasta un lento arrastre. Puede caracterizarse como una especie de obra sonora atmosférica, con un tono solemne, majestuoso y a la vez inquietante, se muestra muy enfático en su interpretación y declama sus palabras con fuerza y convicción.

En el cuarto tema, ‘Rymz Rand’, hace mención al el escudo de Hrymr está relacionado con Hrymr un gigante de la mitología nórdica asociado con los jötnar y con el Ragnarök, las llamas de Vanir son los dioses como Freyr, Freyja y Njörðr, el fuego tiene un papel importante en la cosmología nórdica, especialmente en relación con Múspellsheimr, el reino del fuego.

Niflheimr es un reino asociado con la niebla, el frío y la oscuridad. Se describe como uno de los lugares primordiales de la cosmología nórdica y se relaciona con el origen de las aguas heladas de las que surge el encuentro entre el hielo y el calor. Algiz (ᛉ) es el nombre convencional moderno de una runa del alfabeto rúnico antiguo, llamado Elder Futhark.
Forma una línea vertical con dos ramas diagonales hacia arriba, como una figura con cuernos o brazos levantados.

Se trata de un tema que muestra el black metal en su esencia. Los riffs pesados y disonantes, junto con las voces guturales y desgarradoras, son influencias del black metal moderno. Del mismo modo, el volumen potente y abrumador, junto con la batería típicamente sencilla, son características dd lo cual también se refleja en el black metal actual.

En ‘Eldstenz Frø’, mencionan al horno de Surtr, es un poderoso gigante asociado con el fuego y Múspellsheimr, el reino ardiente. Durante el Ragnarök, combate contra los dioses y su fuego se relaciona con la destrucción del mundo. Y a Hel es la figura asociada con el reino de los muertos que lleva su mismo nombre, también conocido como Helheim en interpretaciones posteriores, hija de Loki y Angrboða.
Su reino recibe a muchos de quienes mueren por enfermedad o vejez, aunque las fuentes presentan distintos destinos para los muertos.
El destino de los muertos con los relatos nórdicos no describen un único sistema uniforme de juicio moral para todas las personas.

Lo que realmente distingue a este tema es su pulido sonido tan crudo como siempre, con muchos patrones abrasivos. Las interpretaciones destacan, con el bajo en particular siendo más potente de lo esperado y un poco de espacio para respirar hace que las tempestades sean más transitables.

En ‘Skæpna Ær Krigh’, la sangre de guerra de Þorn» podría representar la naturaleza hostil de los gigantes y el conflicto primordial entre fuerzas sobrenaturales. Esas melodías de trémolo explosivas, largas y que inducen un éxtasis auditivo, que llevan la atmósfera épica habitual, estas secciones melódicas rápidas se colocan en las segundas mitades de la canción, siendo una de las mejores y más emocionantes síntesis que se ha escuchado entre la atmósfera malvada y oscura característica y la sensación épica, un tanto trágica, que forman la columna vertebral del black metal como estilo cuando se combinan. Lo que probablemente sea la mejor interacción de guitarra y bajo que jamás haya escuchado en el álbum.

En ‘Anskoti’, Garmr aparece atado frente a esta cueva, asociada con el mundo de los muertos, su aullido anuncia que se acerca el Ragnarök y que las ataduras se romperán. Garmr se enfrenta al dios Týr durante el Ragnarök y ambos mueren en el combate. Una pieza todavía imbuida de una atmósfera bastante atmosférica. El enfoque del black metal complementado a la perfección por los ritmos de batería lentos, monótonos y casi letárgicos, realza la atmósfera de los riffs sombríos, pero a la vez épicos en su fatalismo.

‘Trulmoþir’, Gullveig ocupa un lugar importante en la concepción espiritual y musical de «Beswærilsin». También relaciona el número once con Ginnungagap y con las once composiciones del álbum. Podría referirse a una invocación de fuerzas thursianas dentro de la mitología propia de Arckanum.

Hay un detalle curioso: «Ho aj aj aj aj» se parece al estribillo de ‘Trollmors vaggsång’, una canción de cuna sueca de Margit Holmberg sobre una madre troll que acuesta a sus once pequeños trolls.

Al ser un tema algo ambiental, escuchamos una instrumentación muy cuidada que se basa más en una atmósfera ritualista que en una de precisión técnica. Nos brindan una atmósfera y una sensación inquietante pero satisfactoria interpretación vocal.

Llegamos al final con ‘Twæþursaspa’, donde podría referirse a dos seres vinculados con los Þursar, los gigantes o entidades sobrenaturales de las tradiciones nórdicas. Mencionan a Aurgelmir es un ser primordial de la mitología nórdica, identificado con Ymir, el antepasado de los gigantes. Su historia está estrechamente relacionada con Ginnungagap, el vacío primordial, y con el origen de los hrímþursar, los gigantes de la escarcha. El poema construye una cosmogonía oscura alrededor de Aurgelmir, el Eitr, Valþurs, Ginns mær, Gullveig y Loki.

El Primer Thurs, mientras este dormía y el Eitr fluía de su cuerpo. Los gemelos no aparecen simplemente como villanos que desean conquistar el mundo. Son agentes de una transformación cósmica: pretenden deshacer el orden creado por los Æsir y devolverlo al vacío primordial.
Desde esta perspectiva, el Ragnarök no es solamente el fin del mundo. Es también una reversión de la creación, un retorno a Ginnungagap.

El Ragnarök deja de ser únicamente una profecía futura y se convierte en una fuerza que ya existe dentro del cosmos.

Nota: 8,5
Autor: Joshua

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