Ocho años después de «Innhøstinga», los veteranos noruegos del Black Metal melódico, ISKALD, regresan con «Curse of the Mind», su sexto álbum de larga duración y su primer trabajo conceptual, presentado ahora en su totalidad a través de un estreno organizado por Black Metal Promotion.
Publicado el 25 de septiembre a través de Dusktone, el disco se desarrolla como un descenso continuo a lo largo de cuatro capítulos interconectados, cada uno centrado en una etapa distinta de un viaje interior cada vez más turbulento. Ambientado en una visión descarnada de Helheim —tomada de la mitología nórdica—, el álbum utiliza este escenario de otro mundo para explorar el aislamiento, la duda, el colapso psicológico, la esperanza frágil y el sacrificio.
En el plano musical, ISKALD mantiene la esencia melódica que ha definido su obra, al tiempo que dota a las canciones de mayor amplitud, permitiendo que pasajes contundentes convivan con secciones más frías y expansivas. El resultado es un disco concebido como una narrativa completa, más que como una colección de temas inconexos, donde cada movimiento conduce de forma natural al siguiente.
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https://dusktone.bandcamp.com/album/curse-of-the-mind
Tras el lanzamiento de «Decreasing Brightness» en 2024 —un álbum que debería ser aclamado como uno de los debuts underground más inspiradores del Funeral Doom en los últimos tiempos—, DESTRUCTION OF ORION mantuvo su firme trayectoria, lanzando su sólido segundo álbum apenas un año después.
Ese trabajo posterior, «States Of Horror» —una inmersión en la desesperación del Funeral Doom—, fue testigo de la evolución del sonido único de DESTRUCTION OF ORION, al tiempo que preservaba su afinidad con los principios fundamentales del género. Publicado originalmente en 2025, el álbum será reeditado ahora por Aesthetic Death el 30 de septiembre de 2026 en formato CD digibook.
Uno de los puntos fuertes del álbum reside en su comprensión de los elementos esenciales del *funeral doom*; esto permite que la obra fluya como una pieza continua y realza su profundidad general y su desgarradora melancolía. Es un álbum que se percibe introspectivo y contemplativo, pero que al mismo tiempo aplasta con una intensidad constante, vista a través del prisma de la desesperación interior.
«States Of Horror» explora temas inquietantes relacionados con los trastornos mentales. Ofrece una visión atormentada, un retrato del odio hacia uno mismo, la miseria, la angustia mental y los pensamientos fragmentados.
Pocos artistas son capaces de proyectar emociones tan viscerales a través de la música. Cada nota se siente como un torrente de dolor y una catarsis nacida del sufrimiento. Esta autenticidad resulta desgarradora y representa la quintaesencia del Funeral Doom.
Deja que estos temas te guíen a través de un viaje de abatimiento. Donde no hay esperanza. Donde la única respuesta es la oscuridad.
Los seguidores del género pueden considerar «States Of Horror» como uno de los mejores álbumes de Funeral Doom de los últimos años: una banda sonora para quienes deseen explorar su propio dolor y decadencia.
En este álbum, la multiinstrumentista Tehina Spasova continúa desarrollando el sonido de DESTRUCTION OF ORION, al tiempo que ofrece pistas sobre qué esperar de su próximo tercer trabajo, «Dimensions Of Chaos».
«States Of Horror» será reeditado por Aesthetic Death el 30 de septiembre de 2026 en formato CD digibook.
WINGLESS, la banda de Death Metal de Cracovia (Polonia), presenta ‘Crossing the Abyss’, el primer sencillo y videoclip oficial de su próximo álbum, «Vision Beyond Form». Este esperado sucesor del aclamado «Ascension» tiene previsto su lanzamiento para el 6 de noviembre a través del sello Selfmadegod Records.
Grzegorz Luzar, guitarrista y miembro fundador, reflexiona sobre el tema: «Crossing the Abyss es más que una simple canción del nuevo álbum de WINGLESS; surgió de la necesidad de afrontar lo que sucede en el interior de una persona. Aquí, el abismo no representa el final, sino una frontera que debemos cruzar para dejar atrás todo lo que hemos sido hasta ahora. Al escribir la letra, quise adentrarme en un lugar donde ya no existen respuestas prefabricadas ni etiquetas que definan quiénes somos.
Lo que queda es vacío, caos y la necesidad de reinventarse desde cero. Por eso esta canción es tan importante para mí: habla de destrucción, pero al mismo tiempo del nacimiento de algo nuevo.
Musicalmente, quise capturar precisamente esa tensión: confrontar la brutalidad, la pesadez y la oscuridad del death metal con la sensación de que, más allá de todo esto, existe un mundo que aún desconocemos».
El nuevo álbum, «Vision Beyond Form», ofrece 36 minutos de Death Metal sin concesiones, en su forma más pura y esencial. Combinando una pesadez demoledora, una intensidad cruda y una atmósfera oscura con una gran destreza técnica y una producción orgánica y natural, el disco se erige como una declaración artística sólida y plenamente lograda. Inspirado en el sonido clásico del Death Metal de los años 80 y 90, el álbum preserva, al mismo tiempo, la identidad propia y el carácter distintivo de la banda.
Formada a principios de 2012, WINGLESS ha evolucionado gradualmente a lo largo de cinco álbumes de larga duración, avanzando hacia un sonido de Death/Doom Metal más oscuro y pesado. La banda reúne a músicos experimentados provenientes de diversas agrupaciones de la escena metalera local, mientras que el guitarrista y miembro fundador Grzegorz Luzar se ha mantenido como la fuerza impulsora del grupo desde sus inicios. A principios de 2026, WINGLESS incorporó al nuevo vocalista Marcin Urbaś (Sceptic), quien sustituyó al veterano líder Michał «Xaay» Loranc. La formación actual se completa con Piotr Wójcik a la batería y Darek Zieliński al bajo.
El diseño artístico de «Vision Beyond Form» fue obra de Rafał Wechterowicz —conocido por sus trabajos con Slayer, Mastodon y Behemoth—, quien lleva varios años colaborando con WINGLESS.
Horrenda lanzan su nuevo single ‘Loudun, 1634’.
Procedentes de Dublín, Irlanda, Horrenda ofrecen una vertiente cruda y atmosférica del Black Metal, basada en la abrasión, la tensión y una intensidad absolutamente implacable.
Tras el reciente cambio de formación, Horrenda revisitan y reestructuran uno de sus temas ya establecidos mediante un nuevo arreglo construido alrededor de algunos de los stems originales; concretamente de Darragh “Outis” O’Connor y del antiguo batería de larga trayectoria Jason “Cruxx” K. Heafy. Mezclados con nuevos stems de la formación actual, estos elementos crean una experiencia renovada tanto para seguidores veteranos como para nuevos oyentes. La nueva grabación ofrece un adelanto temprano del próximo «The Redrum Sessions: Volume II – Nostos», previsto para más adelante este año.
Publicado el 18 de septiembre de 2026, ‘Loudun, 1634’ desciende a uno de los episodios más notorios de histeria religiosa y persecución en la Francia del siglo XVII, utilizando los sucesos de Loudun para explorar los peligros de la histeria colectiva, el fanatismo y el abuso de poder.
Inspirándose en los acontecimientos que rodearon a Urbain Grandier y las llamadas posesiones de Loudun, el tema se adentra en un mundo donde acusaciones de brujería, fervor religioso, poder político y espectáculo público colisionan con consecuencias devastadoras.
La canción también toma inspiración directa de la controvertida película de Ken Russell de 1971, «The Devils», basada en el caso de Loudun. El film de Russell es conocido por su brutal representación del fanatismo, la violencia institucional y el colapso de la razón bajo el peso del fervor religioso.
Lejos de tratar el caso de Loudun como un simple relato de horror ocultista, Horrenda convierten los acontecimientos en algo más oscuro: un retrato del fanatismo, la acusación y la crueldad humana ocultos bajo el lenguaje de la devoción.
‘Loudun, 1634’ se erige como un examen contundente de lo que ocurre cuando la creencia se convierte en espectáculo, la acusación en verdad y el poder en realidad.
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