Revel In Flesh anuncia su nuevo álbum, «Flesh For The Kult Of Death», que saldrá a la venta el 18 de septiembre de 2026 a través de War Anthem Records y que presenta a la banda con su renovada formación.
Con «Flesh For The Kult Of Death», Revel In Flesh abre un nuevo capítulo, uno que marca a la vez un regreso sin concesiones a sus raíces. Dejando atrás sus lanzamientos recientes, la banda se centra de nuevo en la esencia que los definió desde el principio: un Death Metal oscuro y potente, con riffs contundentes y profundamente arraigado en el sonido clásico sueco.
Inspirados por el espíritu de sus primeros álbumes como «Manifested Darkness» y «Death Kult Legions», «Flesh For The Kult Of Death» desata una mezcla explosiva de guitarras demoledoras, melodías mórbidas y una atmósfera siniestra que cautiva al oyente de principio a fin. Sin embargo, la banda logra mucho más que una simple mirada nostálgica al pasado: Revel In Flesh combina la energía cruda de sus inicios con la experiencia y la habilidad compositiva de una banda que ha madurado con los años.
Temáticamente, el álbum vuelve a adentrarse en los oscuros reinos de la muerte, los cultos y la decadencia, subrayando el compromiso inquebrantable de la banda de mantener viva la llama del Death Metal clásico con autenticidad y pasión.
Con «Flesh For The Kult Of Death», Revel In Flesh ofrece su declaración de devoción más firme al Death Metal tradicional hasta la fecha: crudo, oscuro, épico y rebosante de energía desenfrenada. Para los fans de la primera época de la banda y los devotos del Death Metal sueco clásico, este álbum representa un regreso triunfal a la oscuridad de la que Revel In Flesh surgió originalmente.
El Culto Vive. La Muerte Reina. La Carne Prevalece.
Arte de la portada: Juanjo Castellano Rosado.
La portada, el tracklist y el primer single son los siguientes:
01. Flesh for the Kult of Death
02. Bodybag Inferno
03. The Graverobber
04. Pool of Blood
05. Hellhole
06. Tombstalker
07. Death Kult Maniacs
08. Priest of Flesh
09. Demon Dawn
10. The Last Farewell
11. All I Had (I Gave)
Los maestros italianos del Death Doom melódico, Shores Of Null, regresan con su trabajo más ambicioso y logrado hasta la fecha. El nuevo álbum de la banda, “Homesick”, se lanzará el 16 de octubre de 2026 a través de Dusktone, marcando otro hito importante en la carrera de un grupo que se ha consolidado como uno de los nombres más distintivos y respetados del panorama del Metal contemporáneo.
Tras el aclamado “The Loss Of Beauty”, Shores Of Null continúa expandiendo su universo emocional y sonoro con un disco que combina su melancolía característica con un renovado sentido de identidad y propósito. “Homesick” representa a la banda en su máxima madurez, con diez canciones donde cada composición posee un carácter único, respaldada por arreglos refinados, estructuras depuradas y una riqueza de detalles sutiles que se revelan con cada escucha.
El álbum cuenta con la mejor producción en la historia de Shores Of Null, otorgando a la música de la banda un nivel de profundidad e impacto sin precedentes. La claridad y la potencia del sonido realzan el contraste que caracteriza su estilo: música profundamente melancólica y decadente, capaz a la vez de ofrecer momentos de energía, intensidad y elevación emocional. «Homesick» es una muestra de una banda que ha consolidado su posición dentro de la escena del Death Doom melódico, sin dejar de evolucionar.
El vocalista Davide Straccione comenta: «Quienes han seguido a Shores Of Null desde el principio saben que nuestras influencias abarcan muchos géneros, pero creo que quienes disfrutaron de The Loss Of Beauty no se sentirán decepcionados. Creo que «Homesick» aporta algo nuevo a la banda, sin comprometer nuestro sonido. Por eso, espero sinceramente que tenga una buena acogida tanto entre los fans de Shores Of Null como entre los nuevos».
Concebido como una experiencia auditiva completa, más que como una simple colección de canciones, «Homesick» recorre un amplio espectro de emociones: anhelo, pérdida, ira, vulnerabilidad y la búsqueda de un lugar al que pertenecer. Cada tema ofrece su propia identidad y carga emocional, pero la visión completa solo se revela al escuchar el álbum de principio a fin.
«Creo que Homesick está pensado para ser experimentado como un todo, no como una colección de canciones sueltas. Es un disco que transita por diferentes estados emocionales y explora sentimientos profundamente personales, pero también universales», explica Straccione. «Queríamos que fuera una experiencia inmersiva, con canciones que impactaran profundamente en el momento, pero que también revelaran más matices con cada escucha».
Las letras del álbum giran en torno a la nostalgia, la ausencia y los múltiples significados asociados al concepto de «hogar». Para Straccione, el hogar no es simplemente un lugar físico, sino algo mucho más complejo: un recuerdo, una persona, una herida o incluso una versión de nosotros mismos que ya no existe.
«Me fascinan temas como la nostalgia, la pérdida, el sentido de pertenencia y cómo el pasado sigue moldeando nuestra identidad. A veces, la inspiración surge simplemente de observar el mundo que me rodea. Otras veces, empieza con una pregunta que no puedo responder, y escribir se convierte en una forma de explorarla. Con Homesick, me encontré reflexionando sobre la idea de hogar como algo mucho más profundo que un lugar. Muchas de las letras giran en torno a esa tensión entre la añoranza y el dolor, entre el deseo de regresar y el miedo a lo que aún nos pueda esperar allí».
Las diez canciones de «Homesick» fueron seleccionadas de un amplio abanico de ideas desarrolladas durante el proceso de composición. Shores of Null permitió que el material evolucionara de forma natural, modificando y reelaborando las canciones siempre que fue necesario para crear el álbum más sólido y coherente posible. El productor Marco «Cinghio» Mastrobuono desempeñó un papel crucial al impulsar la visión de la banda, guiando el proceso de preproducción y ayudando a perfeccionar cada detalle.
«Tanto para este álbum como para nuestro anterior split, Latitudes Of Sorrow, decidimos dedicar más tiempo a la preproducción con Marco «Cinghio» Mastrobuono. Contar con alguien que conoce nuestro sonido tan a fondo nos brindó una valiosa perspectiva externa y nos llevó a ideas, detalles y soluciones que quizás no hubiéramos encontrado por nuestra cuenta».
Grabado en Bloom Recording Studios tras una extensa fase de preproducción, «Homesick» también incluye dos colaboraciones especiales: Natalie Koskinen de Shape Of Despair en ‘The Numbing Void’ y Shaun MacGowan de My Dying Bride, cuyo violín se puede escuchar en ‘Dreaming Of A Scar’ y ‘The Numbing Void’.
La edición en vinilo incluirá una breve introducción creada específicamente para este formato, diseñada para enriquecer la experiencia auditiva de la cara A/cara B sin alterar la esencia del álbum.
Con “Homesick”, Shores Of Null ofrece una de las declaraciones más contundentes de su carrera: un disco profundamente emotivo, cuidadosamente elaborado e inmersivo que confirma su lugar entre las bandas líderes del Death Doom melódico.
La portada, el tracklist y el primer single son los siguientes:
01. Allies Before Defeat
02. Two Mountains
03. Bleed to Life
04. Homesick
05. Son of the Tide
06. Dreaming of a Scar
07. Society Is the Murderer
08. The Numbing Void
09. Another Breath
10. Disappear
Abysmal Growls Of Despair, banda británica de Funeral Doom, ha lanzado el videoclip de ‘Growth’, dividido en dos partes —Parte 1 y Parte 2— debido a su duración. El sencillo es una composición monumental extraída del aclamado álbum «Torn», ya disponible a través de Wormholedeath.
En lugar de presentar la canción como una única pieza visual, ‘Growth’ se desarrolla en dos capítulos interconectados, permitiendo que su carga emocional y su atmósfera opresiva se desarrollen con la misma paciencia que caracteriza a la música.
Leper Colony han anunciado su tercer álbum de larga duración, «Back To Primal Sludge», que saldrá a la venta el 9 de octubre de 2026 a través de Testimony Records.
El primer sencillo, ‘These Blades’, ya se ha estrenado.
El virtuoso Rogga Johansson comenta: «Este tema feroz te lanza una brutalidad trepidante que te dejará sin aliento. Incluye riffs contundentes y elaborados, una batería implacable y una interpretación vocal brutal. Para nosotros, These Blades, crea un equilibrio perfecto entre los enfoques estadounidense y sueco del death metal».
Leper Colony se mantiene firme y persevera incansablemente en su impía búsqueda por crear el equilibrio perfecto entre los estilos de Death Metal de la vieja escuela de Florida y Estocolmo en «Back to Primal Sludge».
Esto define a «Back to Primal Sludge» en muchos sentidos como una continuación directa de su segundo álbum, «Those of the Morbid» (2025). Sin embargo, hay giros y ajustes en los detalles. Si bien el lanzamiento anterior ofrecía algunas referencias a las letales influencias alemanas, estas se han reducido aún más, al igual que el segundo álbum eliminó los elementos clásicos del Thrash Metal del álbum debut homónimo de «Leper Colony» (2023).
Leper Colony nació como la expresión física de la larga amistad entre el vocalista alemán Marc Grewe y el guitarrista sueco Rogga Johansson. Ambos decidieron en 2020 que su amor mutuo por el Death Metal de la vieja escuela debía unirse en esta banda. La forma de un álbum.
Marc Grewe se consagró como el antiguo líder de Morgoth, y posteriormente con Insidious Disease y Asinhell. El guitarrista y bajista Rogga Johansson ha dejado una huella imborrable en el Death Metal sueco como miembro de numerosas bandas exitosas, entre ellas Paganizer, Ribspreader y Revolting.
El dúo principal contó inicialmente con la ayuda del baterista de Consumption, Jon Skäre, y el guitarrista principal Kjetil Lyngahug (Paganizer) para grabar «Leper Colony». Más tarde, se les unió de forma permanente el baterista británico Jon Rudin, conocido por su paso por Monstrous y Dead Sun, entre otras bandas de Death Metal.
Con «Back to Primal Sludge», Leper Colony nos ofrece otra obra de death metal clásico que todo fanático de este brutal género y seguidor de la banda estaba esperando.
Podéis ver la portada y el tracklist, así como escuchar el primer adelanto, a continuación:
1. Madness Is a Kingdom
2. These Blades
3. Dead Soul Consortium
4. Thrown to the Pigs
5. Back to Primal Sludge
6. Flesh Grater
7. Seelenjäger
8. Harness the Undead
9. Beneath the Fat and Gristle
Be the first to comment