Tras años de inactividad, reinvención y pura fuerza de voluntad, The Conflux Collective irrumpe en la escena del Metal Extremo con el anuncio de su esperado álbum debut, «In the Wake of Saturn», que llegará el 19 de junio de 2026. Junto con el anuncio del álbum, la banda ha lanzado el primer sencillo y lyric video, ‘Reincarnation’, una feroz declaración de renacimiento que marca la pauta de la visión intransigente del álbum.
Nacido de un reencuentro fortuito entre el guitarrista Chase Fraser (Continuum, ex-Decrepit Birth, ex-Animosity) y el baterista Tommy McKinnon (Derelict, Akurion, ex-Neuraxis, ex-Augury), The Conflux Collective surgió como una chispa espontánea que rápidamente se convirtió en una explosión creativa. En su primera hora de improvisación, ya tenían una canción completa; en seis semanas, su EP debut, «The Inception», estaba terminado. Pero la evolución de la banda distó mucho de ser lineal.
Tras años de silencio debido a circunstancias personales, McKinnon resucitó a The Conflux Collective con un renovado sentido de propósito. Armado con material inédito de Fraser y la firme determinación de terminar lo que habían empezado, reconstruyó el álbum desde cero, componiendo nuevas canciones, reconstruyendo los arreglos, grabando todas las pistas de bajo de oído y creando letras que surgían de una profunda agitación, transformación y catarsis personales.
Para dar vida al disco, McKinnon reunió a un elenco estelar de vocalistas de Metal Extremo cuyas interpretaciones se convirtieron en el núcleo emocional del álbum: Jesse Brint (Gross Misconduct), Mallika Sundaramurthy (Emasculator, ex-Abnormality), Jeffrey Mott (The Monster Factory, Growlers Choir, Hollow), Eric Burnet (Derelict, Samskaras) y Max Lusier (Derelict), quien también aporta un impresionante solo de guitarra.
El resultado es «In the Wake of Saturn», una exploración progresiva, brutal, melódica y profundamente humana de la pérdida, la supervivencia y el renacimiento. A lo largo de ocho temas, el álbum fusiona la ferocidad cruda del Death Metal de los 90 con la precisión y la ambición del Death Metal técnico moderno, desplegándose como una narrativa guiada por voces cambiantes e intensidad emocional.
«In the Wake of Saturn es un viaje a través del dolor, el miedo, la derrota, la supervivencia y, finalmente, el renacimiento. Es una experiencia transformadora que surgió de la necesidad de cambio… un verdadero monstruo underground creado para quienes buscan lo inusual», afirma Tommy McKinnon.
El primer sencillo del álbum, ‘Reincarnation’, fue compuesto originalmente por Fraser durante los primeros años del proyecto. El tema encarna los temas de resiliencia y renovación del álbum.
«The Conflux Collective renace, y esta canción narra una historia de renacimiento y resiliencia… Da una idea de cómo suena el álbum en su conjunto, con todos los elementos explorados en profundidad en las demás canciones», añade McKinnon.
Con una imponente interpretación vocal de Jeffrey Mott, ‘Reincarnation’ ofrece una batería compleja, líneas de guitarra contundentes y la inconfundible intensidad que define el sonido de The Conflux Collective.
Pre-order y Pre-save:
http://confluxcollective.bandcamp.com/
https://elasticstage.com/confluxcollective
La portada, el tracklist y el primer single son los siguientes:
1. The Antidote – 3:02
2. Devoid of True Form – 2:39
3. Ethereal Executioner – 4:45
4. Devouring Light – 4:59
5. Blood from a Rock 4:18
6. Reincarnation – 3:20
7. In the Wake of Saturn – 2:29
8. Desperate Post-Humanist – 5:18
La maquinaria putrefacta de Megascavenger vuelve a rugir desde las profundidades del Death Metal sueco con “Toxic Noxious Undeath”, el sexto álbum de esta monstruosa creación surgida de la inagotable y enfermiza mente de Rogga Johansson. El nuevo trabajo verá la luz el próximo 13 de agosto a través de Xtreem Music en formatos CD, 12”LP, cassette y digital.
Para esta nueva descarga de podredumbre, Rogga ha reunido una auténtica legión de vocalistas de culto, cada uno escupiendo su propia infección sobre un tema exclusivo. Entre los nombres que participan en este desfile de putrefacción se encuentran Kam Lee (Massacre), Erik Rundqvist (Vomitory), Dave Ingram (Benediction), Max Otero (Mercyless), Dave Rotten (Avulsed), Felix Stass (Crematory-swe), Michael H. Andersen (Thorium), Silvester Koorevaar (Fondlecorpse), Jan Bergmann Jepsen (Maceration) y Peter Svensson (Void Moon).
Musicalmente, “Toxic Noxious Undeath” es una aplastante avalancha de Death Metal pesado, podrido y criminalmente pegadizo, cargado de riffs infecciosos y atmósferas sepulcrales que convierten este álbum en una de las obras más demoledoras y esenciales del año dentro del género.
Pre-save: https://music.imusician.pro/a/qVnN52Pj
La portada, el tracklist y el primer adelanto son los siguientes:
01. Graveyard Dreams and Bonehouse Screams
(feat. Kam Lee/Massacre)
02. Corpses Below
(feat. Felix Stass/Crematory)
03. Exploding Casket Syndrome
(feat. Erik Rundqvist/Vomitory)
04. Heading For the Furnace
(feat. Max Otero/Mercyless)
05. A World of Fire and Brimstone
(feat. Dave Ingram/Benediction)
06. Fleshburner Yearner
(feat. Michael H Andersen/Thorium)
07. As Purgatory Ascends
(feat. Jan Bergmann Jepsen/Maceration)
08. Toxic Noxious Undeath
(feat. Silvester Koorevaar/Fondlecorpse)
09. Shallow Grave Overflow
(feat. Dave Rotten/Avulsed)
10. The Morbid Rides Again
(feat. Peter Svensson/Void Moon)
Hellmetall presenta ‘Gemona Btg. Doesn’t Exist Anymore’, el segundo sencillo de su próximo álbum “Mgla”, que se lanzará el 4 de septiembre de 2026 a través de Rockshots Records.
Originarios del aislado valle montañoso de Resia, en la frontera entre Italia, Austria y Eslovenia, Hellmetall continúa forjando una visión profundamente personal del Thrash/Death Metal, arraigada en la memoria, la identidad y la herencia cultural. Lo que distingue a la banda no es solo la violenta fusión de afilados riffs de Thrash, la agresividad del Death Metal y oscuros matices melódicos, sino también su firme decisión de interpretar íntegramente en resiano, la antigua lengua eslava que aún se habla en el valle de Resia.
Más allá de una elección estilística, el uso del resiano representa la esencia misma de la identidad artística de Hellmetall. A través de esta lengua en peligro de extinción y sumamente singular, la banda transforma la historia local en algo visceral e inmediato, preservando la voz, la memoria y el espíritu de su tierra natal mediante música extrema. Como explica el vocalista y fundador Daniele Micelli: «El proyecto nació del deseo de fusionar el metal agresivo con las tradiciones folclóricas y el patrimonio cultural del valle donde crecí».
Musicalmente, ‘Gemona Btg. Doesn’t Exist Anymore’ encarna a la perfección la evolución de la banda hacia un sonido más oscuro, pesado y maduro. Si bien los primeros trabajos de Hellmetall incorporaban elementos folclóricos más marcados y arreglos de violín, «Mgla» lleva a la banda a adentrarse aún más en los territorios del Death y el Black Metal, conservando la sensibilidad melódica heredada de las tradiciones musicales de Val Resia. El resultado es un sonido definido por riffs demoledores, una intensidad rítmica implacable y pasajes melódicos evocadores, que equilibran la violencia y la memorabilidad con una autenticidad notable.
En cuanto a la letra, el sencillo continúa la exploración de Hellmetall sobre los eventos traumáticos que marcaron las montañas y las zonas fronterizas que rodean su tierra natal durante la Primera y la Segunda Guerra Mundial. ‘Gemona Btg. Doesn’t Exist Anymore’ está dedicado a los soldados alpinos del 8.º Regimiento Julia Battalion Gemona. Tras sobrevivir a la campaña albanesa contra las fuerzas griegas, el batallón sufrió una tragedia cuando el vapor Galilea, que transportaba a los soldados de regreso a Italia, fue hundido por un submarino británico. La mayoría se ahogó en el mar, mientras que muchos de los supervivientes fueron enviados posteriormente a morir en el frente ruso.
Esta profundidad histórica y emocional constituye el núcleo de «Mgla», un disco cuyo título, que significa «Niebla», refleja la atmósfera opresiva que envuelve las historias narradas a lo largo del álbum. En sus temas, Hellmetall canaliza la brutalidad de la guerra, las memorias orales transmitidas de generación en generación y la dura realidad de la vida en la montaña en un asalto sonoro implacable, cantado íntegramente en la lengua de sus ancestros.
Tras el lanzamiento del tema que da título al álbum, ‘Mgla’, a principios de este año, ‘Gemona Btg. Doesn’t Exist Anymore’ confirma una vez más a Hellmetall como una de las bandas más distintivas y culturalmente únicas que emergen del underground del metal extremo contemporáneo.
Con una intensa actividad en directo que ya se extiende más allá de Italia, llegando a Europa del Este, incluyendo presentaciones en el Kaltenbach Open Air de Austria y una minigira por Polonia a finales de 2026, Hellmetall expande constantemente su presencia sin dejar de estar profundamente conectados con la identidad y las tradiciones de Val Resia.
Pre-order: https://rockshots.eu/products/hellmetall-mgla-cd
Eternal Drak, la veterana banda de Metal Extremo originaria de Latinoamérica y ahora radicada en Quebec, Canadá, conocida por su fusión en constante evolución de Black, Thrash y Death Metal, anuncia el lanzamiento de su sexto álbum de larga duración, «The Violence of Time», una obra que replantea el tiempo como el enemigo del sentido humano y que se publicará el 17 de julio de 2026 bajo el sello canadiense FirstWave. Junto con el anuncio, la banda presenta el primer sencillo del álbum, ‘We Force It To Speak’.
Nacida, como la propia banda lo describe, «en medio de una borrachera entre amigos», Eternal Drak ha dedicado años a forjar un sonido definido por ritmos variados y una agresividad pegadiza, moldeado por décadas en la escena underground del Metal. Con este nuevo álbum, la banda alcanza su expresión más cohesionada e intensa hasta la fecha.
«The Violence of Time» no es un álbum conceptual en el sentido tradicional; es un asalto filosófico. Tanto en la letra como en la música, el disco presenta el tiempo como una fuerza hostil y erosionante que distorsiona la memoria, la identidad y la causalidad. Las canciones funcionan como «tesis violentas», cada una desmantelando una concepción humana sobre el funcionamiento del tiempo.
La banda explica:
«El tiempo no acompaña a los seres humanos; los somete. No fluye; impone. No avanza; erosiona».
Cada tema refleja fragmentos de una narrativa más amplia inspirada en un relato corto escrito para el álbum, una exploración de cómo los intentos por comprender el tiempo solo lo distorsionan aún más.
‘We Force It To Speak’, que abre el álbum, captura la esencia de la nueva era de Eternal Drak. Con raíces en el Black Metal, pero enriquecida con texturas acústicas y densas capas atmosféricas, la canción establece el tono emocional y conceptual del álbum. En su letra, aborda la obsesión humana por la explicación, cómo el acto de observar o definir la realidad la altera hasta hacerla irreconocible. La banda lo describe como una reflexión sobre «cómo cuanto más buscamos respuestas, más se desvanece la certeza».
La evolución de Eternal Drak se ha forjado a lo largo de décadas de experimentación, desde la distorsión analógica y los pedales clásicos hasta las texturas digitales modernas. Con «The Violence of Time», la banda cree haber cristalizado finalmente su sonido definitivo: agresivo, cohesionado e intransigente.
Influencias como Dimmu Borgir, Watain, Kreator, Motörhead y Desaster resuenan en todo el disco, pero el álbum se mantiene firme en su propia identidad: Metal Extremo acentuado por la introspección y la profundidad conceptual.
Pre-order: https://eternaldrak.bandcamp.com/
La portada, el tracklist y el primer single son los siguientes:
1. We Force It To Speak – 5:15
2. The Unborn Paths Rot – 3:51
3. Me Hice Simultaneo – 3:30
4. The Blasphemy of Time – 3:35
5. Chaos Is the Law – 3:34
6. Where Cause Is Buried – 3:55
7. Across the Watching Veils – 3:53
8. Breathing Once Again – 3:45
9. The Cosmos Rejects You – 4:09
10. No Direction Total War – 2:57
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