La banda de Death/Grind, Gorerotted, ha anunciado la reedición de su clásico del 2000, «Mutilated In Minutes», a través de Hammerheart Records. La reedición saldrá a la venta el 22 de mayo.
Gorerotted siempre se ha caracterizado por el caos, el exceso y diversión sin límites, pero mientras que bandas como Pungent Stench solían inclinarse hacia un Groove sórdido, Gorerotted avanzó hacia la máxima intensidad. Temas como ‘Put Your Bits in a Concrete Mix’, ‘Cut Gut, Beaten, Eaten’ y ‘Gagged, Shagged and Bodybagged’destacan como piezas clave, combinando una energía salvaje con estribillos innegablemente memorables. También se percibe un fuerte trasfondo del humor negro y retorcido característico de Macabre, presente en todo el álbum, con su estilo incisivo y casi de canto. El resultado es un disco que equilibra la crudeza con el entretenimiento, que ofrece la violencia y la ferocidad propias del Death Metal y el Grindcore, sin perder jamás su espíritu deliberadamente irreverente.
Musicalmente, las comparaciones con los primeros Cannibal Corpse, Exhumed y Cryptopsy (antes de «Whisper Supremacy») son válidas hasta cierto punto, pero solo cuentan una parte de la historia. Gorerotted nunca fue simplemente otra banda de Metal Extremo que recurría a la violencia y la contundencia por el mero placer de hacerlo. Su sonido se asemeja más a una fusión de esas influencias con Macabre, Pungent Stench e incluso un toque de Blood Duster, todo ello filtrado por la energía absurda y grotesca de las primeras películas de Peter Jackson y el humor anárquico de Monty Python. Es precisamente esa combinación de brutalidad, humor y personalidad lo que confiere al álbum su atractivo perdurable.
Pre-order: https://gorerotted.lnk.to/mutilatedinminutes
1. Hacksore
2. Bed ‘em, Behead ‘em
3. Stab Me Till I Cum
4. Cut, Gut, Beaten, Eaten
5. Corpse Fucking Art
6. Put Your Bits an a Concrete Mix
7. Mutilated in Minutes, Severed in Seconds
8. Gagged, Shagged, Bodybagged
9. Severed, Sawn and Sold as Porn
Bonus Tracks:
10. Limb by Limb
11. Carrion Smelling
12. Cut, Gut, Beaten, Eaten (Live in Germany 2002)
Desde las profundidades de la oscuridad helénica, Lloth presenta el video oficial de ‘Acherodas’, tema de su último álbum, «Archees Legeones» (Legiones Ancestrales).
Inmerso en una atmósfera cinematográfica y oscura de Black Metal, el video da vida al espíritu inquietante de la canción a través de una narrativa visual ritualista de sombras, simbolismo y poder ancestral. Haciendo eco de los oscuros matices mitológicos que recorren el álbum, ‘Acherodas’ desciende a un mundo donde el misticismo, la muerte y el renacimiento se entrelazan; un viaje audiovisual que captura la intensidad cruda y el alcance épico del sonido de Lloth.
El video fue creado por Bob Katsionis y Alex Haritakis, cuya oscura visión cinematográfica transforma la canción en una experiencia visual cautivadora. La historia se desarrolla a través de las interpretaciones de Nina Kefallogiani y PNOE, junto a Kostas Petratos, cuya presencia añade una dimensión dramática y ritualista a la narrativa. El vestuario fue diseñado por Natali Christaki, contribuyendo a dar forma a la misteriosa estética que define la atmósfera del video.
El tema cuenta con la inquietante voz femenina de Androniki Skoula, cuya voz etérea profundiza la resonancia emocional y mitológica de la canción. El concepto, el guion y la utilería fueron desarrollados por PNOE junto con Nicolas Maiis (Melanomorfos), expandiendo aún más la oscura mitología que rodea a «Archees Legeones».
Extraído del álbum «Archees Legeones», ‘Acherodas’ continúa el viaje de Lloth hacia el Black/Death Metal helénico épico, donde temas ancestrales, melodías poderosas e intensidad implacable se fusionan.
Adéntrate en la oscuridad. Cruza el río. Desciende al Acherodas.
Testimony Records anuncia el nuevo álbum de larga duración de la banda holandesa de Blackened Death Metal, Soulburn, titulado «Quantifying Cosmic Doom», que saldrá a la venta el 12 de junio de 2026. Además, han estrenado el tema que abre el álbum y primer sencillo, ‘The Braveheart of Nightmares’.
El vocalista Twan de Geel comenta: «La versión del sencillo de The Braveheart of Nightmares conserva la atmósfera única, oscura y envolvente de la canción. Su esencia proviene de la esencia de los sueños y las pesadillas. La combinación de una narrativa épica con una atmósfera inquietante y melancólica la convierte en una canción tan excepcional que me mantuvo intrigado durante todo el proceso creativo. La versión del álbum es más larga; solo hay que esperar un poco para escucharla completa».
Eric Daniels añade: «La presencia de esta canción perdura mucho después de que la última nota se haya desvanecido, como si abriera una puerta a un mundo interior oculto», afirma el guitarrista. «Este tema se adentra en el espacio entre el miedo y la fascinación».
Detrás del quinto álbum de Soulburn, «Quantifying Cosmic Doom», se esconde un largo viaje que nunca siguió un camino directo, sino que recorrió múltiples dimensiones y senderos ocultos. Sin embargo, los extremistas del Metal holandés han alcanzado, sin duda, una cima oscura y hermosa.
Construido sobre una sólida base de Death Metal, «Quantifying Cosmic Doom» incorpora a la perfección muros de melancolía cincelados en la roca del Doom y corona imponentes riffs con las feroces y espirituales llamas del Black Metal. Una amplia gama de variabilidad musical, así como la magistral narrativa que recorre como un hilo conductor las épicas canciones, revelan a Soulburn como veteranos experimentados, completamente seguros y apasionados por su arte extremo.
Soulburn resurgió de las cenizas de Asphyx en 1996, en uno de los momentos en que los pioneros del Death Metal holandés se separaron antes de reunirse tarde o temprano. Esto implicó algunas idas y venidas hasta que el guitarrista y cerebro Eric Daniels, el baterista Bob Bagchus y el líder de Pentacle, Wannes Gubbels, se establecieron firmemente bajo el nuevo nombre de la banda. Su aclamado álbum debut «Feeding on Angels» (1998) funcionó también como una declaración de intenciones musicales, ya que contenía una mezcla cruda pero letal de Black Metal cargado de Doom Metal, que rápidamente los estableció como una fuerza musical devastadora. Después de un largo período de consolidación, Soulburn se consolidó gradualmente en un núcleo sólido con Daniels, Bagchus, el guitarrista de Graceless, Remco Kreft, y el ex miembro de Legion of the Damned, Twan van Geel (también Gott) como vocalista y bajista. Esto se materializó físicamente en el segundo álbum de larga duración «The Suffoating Darkness», que se lanzó en 2014 y nuevamente fue ampliamente elogiado, particularmente por su ostensible ética de la vieja escuela. Finalmente, Soulburn estaba en el buen camino, avanzando con fuerza, y solo dos años después lanzó su brutal tercer álbum, «Earthless Pagan Spirit» (2016), y consolidó su creciente reputación con el EP de dos temas «Carpe Noctem» (2018). El posterior cambio de Bagchus a Marc Verhaar, baterista de Graceless, no pudo detener este tren bala. Partiendo de su ya consolidada base de fans, Soulburn enfatizó el aspecto crudo y de la vieja escuela de su sonido, que se fusionó a la perfección con una amplia gama de influencias metaleras de diversos géneros, con su siguiente álbum, «Noa’s D’ark» (2020). Los holandeses también se consolidaron como una banda muy solicitada en directo, actuando por toda Europa y el extranjero. Entre sus logros destacan haber compartido escenario con Unleashed, Asphyx y God Dethroned, así como haber girado por Sudamérica con Mork y por Alemania con Sodom.
Con «Quantifying Cosmic Doom», Soulburn renueva su oscuro pacto con sus fieles seguidores, ofreciendo un Metal Extremo crudo que siempre busca nuevos horizontes, manteniéndose fiel a sus valores fundamentales de Black, Death y Doom.
Grabación, producción, mezcla y masterización a cargo de Erwin Hermsen y Fons van Dijk en Toneshed Recording Studio, Horst (Países Bajos). Grabación de batería a cargo de Jörg Uken en Soundlodge Studio, Rhauderfehn (Alemania). Grabación de guitarra a cargo de Tom Meier en Tom Meier Studio Recording & Live Sound, Enschede (Países Bajos). Diseño de la portada: Manuel Tinnemans.
Disponible en CD Digipak (numerado a mano, edición limitada de 500 copias), CD Jewelcase, MC, doble LP Gatefold con faja obi (negro), doble LP Gatefold con faja obi (gris con salpicaduras negras, edición limitada de 250 copias) y en formato digital.
La portada, el tracklist y el primer single son los siguientes:
01. The Braveheart of Nightmares
02. Powehi, the Embellished Dark Source of Unending Creation
03. A Pyramid Absurd
04. An Impious Journey Through the Cathedral’s Mouth
05. Stalactites of Molten Flesh
06. M87 – What Hopes To Be Born?
07. Iconox Spew Black at the Razor’s Edge
08. Down Among the Stars
09. The Desolationist
10. In the Very Time That Will Rot Us
11. An Innocuous Swathe of Sky
«It Echoes In The Wild»», el extraño y desquiciado segundo álbum de Egregore, banda de Black/Death Metal originaria de Vancouver, se lanzará este viernes a través del formidable sello 20 Buck Spin y hoy presenta el álbum completo para su escucha anticipada.
Aquí nos encontramos con los indeseables canadienses Egregore —integrados por miembros de Mitochondrion, Reversed, Ruinous Power, exmiembros de Auroch y otros—, quienes regresan de donde el viento aúlla como un coro maldito y la Tierra no conoce amo, para explorar un vasto territorio sonoro salvaje con «It Echoes In The Wild». Y así como los piratas y bucaneros buscaban fortuna en aguas oscuras, Egregore también se aventura musicalmente en tierras diabólicas e ingobernables.
Presentando algo más expansivo, elemental e indómito en «It Echoes In The Wild», la locura del Black Death Metal ocultista de los inicios de Egregore abraza la amplitud atmosférica con la fuerza primigenia para adentrarse no solo en la naturaleza salvaje, sino también en los rincones psicológicos, esotéricos y espirituales al borde de la locura total. Oscuras invocaciones y lenguas secretas extraen ecos de bosques y pantanos, cuevas y acantilados, tentando a los atados al tiempo a recibir la maldición, impulsados por una amenaza primigenia, inescrutable y sardónica.
Aunque el viaje sea peligroso, sucumbir a «It Echoes In The Wild» es sumergirse en un dominio anárquico del alma al servicio de un llamado superior. Reflejando las fuerzas desenfrenadas de la naturaleza y los ecos ocultos que la habitan, el segundo álbum de Egregore lleva la locura mística y la perversión mágica de la banda al borde del abismo y se precipita hacia adelante.
«It Echoes In The Wild» fue producido y grabado por Mariessa McLeod, mezclado y masterizado por Arthur Rizk (Blood Incantation, Dream Unending, Tomb Mold), y completado con la portada de Luciana Lupe Vasconcelos, la ilustración y el diseño de Dipayan Das, y el logo de Karmazid. El resultado es un álbum ideal para los fans de Nocturnus, Morbid Angel, King Diamond, Samael, Superstition, Angelcorpse, Mortuary Drape, Necrophobic, Absu y The Chasm.
La banda comenta: “No hay visión aparte de lo visto; ningún sentimiento más allá de lo sentido; ninguna capacidad independiente de conocimiento fuera de lo conocido.
El yo: una confluencia de causa y condición. La consciencia: una triangulación de factores prerrequisito.
Cuando esto se comprende, ya no hay límites entre dónde terminas tú y dónde comienza el infinito. Todo está conectado. Esta es la palabra de la ley, y resuena en la naturaleza.”
Pre-order:
https://20buckspin.bandcamp.com/album/it-echoes-in-the-wild
Be the first to comment