Con el lanzamiento de su segundo LP, «The Deader The Better», a punto de hacerse realidad la próxima semana a través de Creator-Destructor Records, la banda de Gore Metal de San Francisco, Cartilage, ha lanzado un nuevo video para la canción principal, con invitados de bandas como Impaled, Ghoul y otras.
«The Deader The Better» fue grabado por Alejandro Corredor (Pounder, ex-Nausea) en enero de 2020 en Darker Corners Studio en San Luis Obispo. El álbum presenta a la vez a amigos, compañeros y grandes maestros del Gore Metal, con la voz invitada de Matt Harvey (Exhumed, Gruesome), quien también ayudó a producir el álbum, Ross Sewage (Impaled, Exhumed), Sean McGrath (Impaled), voces y un solo de guitarra de Leon del Muerte (Murder Construct, Terrorizer LA), y un solo de Tom Draper (Pounder, ex-Carcass), agudizando las sangrientas puñaladas Grind de Cartilage. «The Deader The Better» se completa con una portada de Matt Slime e incluye una versión del tema ‘Boneyard’ de Impetigo.
Filmado y dirigido por Nikko DeLuna, el hilarante video al estilo de una investigación criminal presenta a los cinco miembros de Cartilage, así como a Sean McGrath (Impaled, Ghoul) y Ross Sewage (Impaled, Exhumed) y la narración de Alex Wolf. La banda dice: «Un asesinato, un misterio y un equipo de personas que se unen para resolverlo… Nuestro tercer y último sencillo The Deader The Better. Con voces invitadas y apariciones de Sean McGrath (Impaled) y Ross Sewage (Impaled, Exhumed). ¿Encontrarán al asesino antes de que vuelva a matar?»
Wasting The Genesis han elegido precisamente ‘Genesis’ para su nuevo y devastador nuevo videoclip. Dirigido por David Goga y contando con la actriz Lucía González Lara y la maquilladora Ilina Alexandrovna, en esta filmación los malagueños dan rienda suelta a toda la brutalidad de su deathcore mientras se bañan en sangre, veneno, polución… y breakdowns demoledores.
El fin de la humanidad se acerca, pero puede que se aceleren aún más las cosas con este tercer tema del EP «Prey» con el que Wasting The Genesis nos aplastan.
El 22 de abril, Dragonbreed lanzó su álbum debut «Necrohedron», una banda cuyo clásico Death Metal melódico inspirado en los 90 no es solo una mezcla entre Suidakra y Graveworm.
Si bien el videoclip lanzado anteriormente para ‘The Undying’ muestra a la banda durante sus grabaciones de estudio, la banda ahora continúa con otro video para la canción ‘Sinister Omen’, que rinde homenaje al sexto miembro silencioso, por así decirlo, y pone la letra y la portada del álbum en primer plano. Ambos provienen de la mente creativa del artista Kris Verwimp, quien pudo materializar una historia conceptual con este álbum, que había estado durmiendo en su cajón durante mucho tiempo y le quedaba como anillo al dedo a Dragonbreed.
‘Sinister Omen’ ya está disponible en el canal de YouTube de MDD.
La banda de Arizona de Sludge/Desert Metal, Healing Magic, lanzará su álbum » Volumen I: Fire» a través de Blood Blast el 26 de mayo.
El dúo, proveniente de los desiertos de Arizona, toma la influencia de la majestuosidad de las montañas, las mesetas y el espíritu del Estado del Cañón, impartiendo a la música una vibra desértica ardiente. Cada canción es como un viaje a un mundo de fantasía oscura, un mundo repleto de desesperación y peligros desconocidos: un sonido realmente único.
El escritor de riffs y narrador Igor Amadeus Cavalera maneja su guitarra y una serie de amplificadores como un mago poderoso, lanzando magia sónica a través de sus altavoces mientras ordena encantamientos, chilla como una bruja y canta de una manera que te dejará fascinado bajo su hechizo. El destructor de tambores y platillos Johnny Valles golpea como un guerrero armado con un martillo, brindando golpes de tambores que hacen añicos la tierra con facilidad y manteniendo ritmos que sacuden el mismo edificio en el que se encuentra. El dúo es una verdadera maravilla para presenciar en vivo, y es casi imposible creer que tanto ruido y energía puedan provenir de solo dos personas.
Líricamente, la banda se centra en la historia de The Healer y The Tyrant, en una lucha constante entre la luz y la oscuridad. «Volume 1: Fire» es el primer álbum de la saga épica que se desarrollará en los próximos años. Tratando sobre el misticismo, la aventura y el dolor, las palabras seguramente te tocarán la fibra sensible tanto como la música.
Cavalera comenta: «Volume 1: Fire fue tan espectacular de crear como de escuchar ahora. Realmente muestra lo que Johnny y yo somos capaces y prepara el escenario para nuestra saga de cuatro álbumes. Sumérgete en la historia de The Healer; una historia de aventura, conocimiento, espiritualidad y pérdida, acompañada de un paisaje sonoro rugiente. ¡Tan ardiente como los páramos áridos de Arizona, te dejará abrasado!»
Agrega Valles, “La escritura de este álbum es algo que atesoraré por siempre. El arduo trabajo y la perseverancia que se dedicaron a esto brillan de principio a fin y crean la atmósfera auditiva perfecta para esta historia triunfante”.
El pre-order está disponible aquí.
La portada, el tracklist y el primer adelanto, titulado ‘A Guiding Flame (In A Dim Corridor)‘, son los siguientes:
Por otra parte, coincidiendo con el lanzamiento de «Volume 1: Fire», Healing Magic participarán en la gira «Return Beneath Arise US Tour» de Max e Iggor Cavalera este 2022. El viaje de un mes se extiende desde el 22 de mayo en Albuquerque, Nuevo México hasta el 25 de junio en Tempe, Arizona. Destruction, Warbringer y Cephalic Carnage también estarán presentes.
Survive, los Samurais del Infierno Hell, veterana banda japonesa de Thrash Metal activos durante más de 20 años, con 7 álbumes de estudio lanzados hasta el momento, han lanzado su primer álbum en vivo, titulado “Live At Death Valley” en conspiración con Pest Records. La versión en CD presenta 8 pistas más un EP adicional compuesto por 4 pistas, ¡una con Tony «Demolition Man» Dolan (Venom Inc) como invitado especial!
“Live At Death Valley” ya está disponible para escuchar y comprar en el siguiente enlace:
https://pestrecords.bandcamp.com/album/survive-live-at-death-valley
Mantas de Venom Inc. comenta sobre el potencial en vivo de Survive: «Tuve el placer y el honor de hacer una gira por Europa con Survive y demostraron ser un activo valioso para el paquete de la gira. Puedo decir sin vacilación ni reservas que definitivamente fueron mi banda favorita de la gira. Chicos increíblemente agradables y amables, quienes obviamente amaban su música y se entregaban totalmente todas las noches. Les di el apodo de The Japanese Machine Head, una canción que tocaron en cada prueba de sonido se convirtió en el himno de la gira debido a su maravillosa estructura de coros. Melodía, líneas pegadizas y riffs de guitarra brutalmente pesados definen a esta increíble banda que merece reconocimiento mundial. Máximo respeto de Jeff (Mantas)»
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